“純愛片”女主角李鴻其：踏進文藝的寬敞圈，多一種體驗

假如題材並非你想看的，那千萬別去看

演真愛童話故事，李鴻其說他們仍然會堅信那些人物的存有，“意志感只不過不見得一定是來自有過同樣的生活體驗，有時候只是直觀地抓住一個東西，如果林格愛著邱倩，費力愛著希曼，這就夠了，是橫越、是高科技的、是未來的，那些都只是外在的包裝，最後返回個體的人頭上，關鍵那個人曉得他要去幹嘛就行。”

李鴻其去年30歲了，還保留著少女感的他終於在要告別青春的歲數，填補了些惋惜。“即使我曉得，隨著我的歲數快速增長，實戰經驗減少，身形也會更成熟一點，那青春校園的我肯定就無法演了，成長就是一個不可逆的過程。也許就像相片一樣，相同階段拍的相片是記錄相同回憶的，而且現在拍到了就覺得蠻好。”

李鴻其是因為討厭演出藝術、討厭影片，討厭觀察和思索，而且去演出。這種的人也沒想把他們框在演出這件事裡頭太過分較真。“我有時候甚至覺得也不見得須要一定當女演員，這件事情對我而言就像玩一樣，只是多些體驗。”那些年和相同的編劇戰略合作，每一人的藝術風格都大相同，也讓他看見影片被創作出來的各式各樣路徑。“女演員是編劇的活道具，不論我做什么，呈現出的都是編劇的世界觀。”很多年前，他就想要他們做編劇，現在這件事已經是現在進行時。

不論是不問投資回報一心付出處的痴情男，還是“用力過猛”的富二代，那些實戰經驗之於李鴻其都是對拓寬演出邊界線的嘗試，“之後我攝製的東西都較為偏向社會題材，或是較為邊緣的人，我沒有機會在他們較為年長的這時候去演到許多‘小清爽’，有點兒不甘心。”

《明天你是否依然爱我》片花，李鴻其 飾 費力

對於李鴻其而言，女演員是編劇的活道具，而影片本該有各式各樣的外貌；至於演出，也但是他想“多玩一玩”的一部分。他討厭表演藝術，15歲輟學打零工考藝校，學打鼓、組樂團，拿完演出獎沒有趁熱打鐵進娛樂圈而是進學院去讀神學，從文藝片小角色演到主流商業真愛影片的絕對女一號，他也不覺得這代表了什么，“只是多一種體驗。”

談論起那個配角，當本報記者說到“用力”那個詞的這時候，他說到：“這聽起來所以是一個不太好的詞，但我想質問，許多人真的見過一些極端的人是什么樣的嗎？我是真的看見身旁有好友會這種，難以控制他們的詞彙和情緒。同時，新聞報道里發生的極端該事件，這些看上去明明很瘋狂的事，即使篇幅非常有限，展現出的只有非常片面的單一的信息，而私下裡的模樣，或許有一些也是我難以理解的，但那就是我要去呈現出的。”

比如說他偷偷地把攝像機放到家中的角落去錄下雙親的對話，但是這段對話的出現只不過又有他做為編劇故意鼓勵和挑起的動因。“影片有時候嗎太神奇了，我覺得它有時候嗎並非在講故事，就是當下的一些時刻。比如說我討厭的影片，常常可能將是因為人物的一個表情，或是他拿著的一盆花，或是是那一片夜空，或是某株真菌……是這些此時此刻我想要記住的東西。”

但結果或許是沒那么“寬敞”，《明天你是否依然爱我》的打分並不盡如人意。評論家區裡關於故事情節的爭論為主，李鴻其的演出倒是不招罵，瞭解他的觀眾們曉得他會唱歌，而且有許多人忿忿不平地說，“李鴻其你就好好地演文藝片不香嗎？”

《我在时间尽头等你》海報

“一講完對白就立刻戴口罩，儘可能和其它值班人員維持相距，拍下一個攝影機再把口罩拿下來。但是還要跟編劇要求儘可能千萬別拍太靜止的戲，跑起來皮膚的體會會好一點。”即使高溫動作和眼神都顯得很多遲鈍，皮膚虛弱時背對白找機位都顯得困難起來，回憶起在愛沙尼亞攝製的情景，李鴻其坦言“嗎好傷痛！”

好在IT男在既定第一印象裡也變得木訥，李鴻其被皮膚和氣候其原因限制的演出倒是不致讓人齣戲。只是這種的配角並沒有引起太多觀眾們的共鳴，在電影面臨的評價中，也有很多觀眾們批評了影片中的費力過分無條件的付出，以致於幾乎沒有他們的生活和性格。對於這種的真愛，李鴻其有他們的理解。

李鴻其是那種有極強感受力的女演員，也要求他們與配角共情。而且第二次演《醉·生梦死》的這時候，他在殺青前養了三個月螞蟻當寵物培養感情。他在《宝贝儿》裡飾演聾啞人，沒有一句對白，卻成為更讓人第一印象深刻的高光人物。

《明天你是否依然爱我》裡的費力是個自稱為“工具人”的IT男，跟著子公司團建走進愛沙尼亞，陪伴傷勢失憶的女神趙希曼（楊穎飾）滯留斯堪的納維亞，在倒計時只有兩天的找尋極光唯美之旅中，他裝作希曼的女朋友，最終也用一顆真誠治好了女神內心深處的痕跡。

(本文來自澎湃新聞報道，更多原創資訊請瀏覽“澎湃新聞報道”APP)

從《醉·生梦死》領到金馬最佳新女演員出道，又在畢贛影片裡“登峰造極”地啃了個蘋果公司的，被愛好文藝片觀眾們所津津樂道的李鴻其在過去總演文藝片的那幾年裡，只不過一直想有機會能演個“電視劇”。那個演慣了底層和邊緣人的男女演員，把參演主流類型化的都市純愛片，稱作“踏進寬敞圈”。

《明天你是否依然爱我》片花

這種一個純愛故事情節，配搭愛沙尼亞的童話故事景色和聖誕節氛圍，想來都是滿滿的浪漫。但李鴻其此次的攝製卻是歷經艱困。做為一個來自中國臺灣的女演員，自小沒怎么受過凍的他一到愛沙尼亞直接給凍懵了。零下三十餘攝氏度空前的極寒體驗超越了皮膚的忍受程度，但浩浩蕩蕩的人馬遠赴異鄉也是開弓沒有回頭箭，李鴻其頂著患病的皮膚也只能“硬拍”。

包含去年公映的另一部更接近李鴻其過往戲路的《风平浪静》，李鴻其在其中出演的李唐也給出了相同以往的極致表達。猙獰到扭曲，空虛到癲狂，囂張到暴虐，總而言之，活得很“用力”的模樣。這種的演出也讓李鴻其在基於整部影片的評價中，受到許多爭論。

“我覺得他們的狀態基本上都沒有發生改變，除了有時候可能將要減少些合照之類的事情，其它都還是一樣。我覺得沒有必要去停用我對於世界理解的通道，即使你要你他們走下去，比如說他們去搭公車之類的，你就可以看見生活的模樣，我無法讓他們看不見東西的。而且我他們覺得，我是不太會變的吧，只會更成熟，更有智慧。”

過去那些年裡，有很多選擇演而優則導的女演員，多半會選擇成熟的商業類型片，以及在技術上足夠多成熟的主創人員班底。但李鴻其把做編劇拍戲看做極其私人和單純的表達方式。他他們拿著攝像機，捕捉身旁的人自然而然流入的狀態，和一些真實推移的時間。

《风平浪静》片花，章宇和李鴻其

至於這些更喜歡李鴻其演文藝片的歌迷，李鴻其的建議是，“假如題材並非你想要看的，那千萬別去看就好了。即使影片之後都會有預告、有海報，它已經能夠在幫相同的人去甄別這是並非你想看的那種影片了。”

實際上，從去年開始，李鴻其才真正成了一部影片的女主角，儘管之後他已經擁有了很多配角。被更多的人認識，成為一個影片明星，會不能成為腳踏實地生活的阻礙，在李鴻其這兒，他說他們還是能夠維持自在。

他們做編劇“記錄當下”

《明天你是否依然爱我》是女演員李鴻其去年執導的第三部真愛影片，和五個月前的“七夕訂製”《我在时间尽头等你》如出一轍的是，他三次出演的人物都是為愛犧牲的痴情“小透明”。

“我覺得他是返回一個很單純的真愛的模樣，我想分享的真愛價值觀就是——簡簡單單就好。”李鴻其說此種真愛裡最簡單的立場，恰是真正吸引他的，“就像是國小國中的那種情愫，我討厭一個男生，我就願意對她付出，我願意每晚騎著單車帶她去幼兒園，再等她放學。長大之後似的真愛就顯得愈來愈複雜，但此種為的是一個人的歡樂而歡樂，它是我真愛觀面相裡頭很單純的那另一面，我也是希望透過演那些片子來提醒我他們，千萬別去擯棄了此種其本質。假如真愛都要去來衡量付出和投資回報，那就成了追求經濟效益，但林格（《我在时间尽头等你》的女主角）和費力都是因為對方歡樂我就歡樂的那種人。我願意演這種的人給觀眾們看見。”

《我在时间尽头等你》贏得了超5億的票房，名列2020年中國影片票房的第四位，這是小眾文藝片無法企及的數字。而且李鴻其還是覺得自己贏得了這種進步，“可能將有人討厭，也有人不討厭，但即使是我之後演底層人物的這時候，也有好友跟我說過他們不討厭我演的影片，覺得這些影片太黑暗。而且是並非相同的人有相同的國際標準？那多認識許多觀眾們好友，接受更多元的東西並非也較好嗎？”