小效率逆襲成大黑馬,它絕對是上週國產電影最大驚喜

 

後現代主義表演藝術在表現上常常使用諷刺、荒謬、揶揄、褻瀆、嘲諷化模仿等表現手法,表現出當代世界的不確定性和水解狀態。

揚名立萬編劇: 劉循子墨

畫的內容依照古羅馬歷史學家那不勒斯的狄奧多希爾《历史丛书》中記述的該事件而創作,躺在床邊漠然看著那些殺戮的人是巴比倫王國最後一名君主撒爾達那帕勒(Sardanapalus)。

故事情節的邏輯嚴密、層層遞進、數次反轉,能窺見4位製作者經過數次頭腦颶風會,迸發出許多更讓人驚喜的創意設計。

片長: 123兩分鐘

指的是一大群人聚集在一個封閉環境裡,如暴風雪(雨)阻隔的府邸、密室、孤島、商船等等,既難以與外界取得聯繫,外部政治勢力也(暫時)難以干涉。

影片《扬名立万》選擇這幅畫做為最主要的道具,一方面是暗喻齊樂山,他在殺死上海灘四位大佬後,有如畫中的撒爾達那帕勒平淡地等著他們的結局。

兩個解放軍軍人被軟禁於裘莊接受審核,其中有一個是代號“老鬼”的軍統。

導演:裡八神 / 劉循子墨 / 張本煜 / 柯達

即使無聲電影沒有對白,須要女演員有誇張的肢體動作和眼神,適宜雜技表演家庭出身的基頓。

比如一開始召集人陸爺只介紹嫌犯齊樂山和警員大海是電影劇本會的高級顧問,我們居然齊樂山就是所犯慘案的凶殘嫌犯本人。

影片人對影片人的自我嘲弄,使《扬名立万》帶有相似劉德華影片藝術風格的後後現代主義。

影片給了眾人一個探求真相的動力系統,即自己都是影片人,在投資者陸爺的威逼下,要把嫌犯犯過的案拍成影片。

在《风声》之後,《扬名立万》稱得上第三部成功運用“暴風雪山莊模式”的國產片。

接下來的揭祕過程更高能,我們獲知他們和嫌犯共處一室後,原本就受到很大的驚嚇,又發現開電影劇本會的地方居然就是嫌犯作案的現場。

但是有考據巴比倫王國最後一名君主並並非那個人,更多還是一種記號的象徵意義,代表了一名一生放蕩頹廢的帝王,能類比中國紂王酒池肉林、酒色腐化、極端奢侈的宮廷生活。

還有揶揄中國功夫究竟行不行,投資者負債累累,庸俗爛片卻電影票房大賣……

由於電影劇本是“一劇之本”,想要寫好嫌犯的故事情節順理成章地就要深挖嫌犯的各個方面,而且柯南配角自然落到導演黃家輝身上。

但隨著無聲電影發生,默片女演員不一定適宜演有聲片,隨之衰敗。

即使故事情節表層是兩個表面光鮮亮麗、實則落魄的電影人聚在一起探討一部新劇。

推理現代文學宗師之一阿加莎·克里斯蒂

陸爺請來的團隊中有尹正出演的編劇黃家輝,鄧家佳出演的過氣女演員蘇夢蝶,被無聲電影淘汰的默片演員關同學,在荷里活被性別歧視的動作演員小達,喻恩泰出演的爛片導演鄭導,以及被告實習警員大海和嫌犯齊樂山。

先讓導演黃家輝和觀眾們獲知齊樂山帶著死囚的腳鐐,而不讓其它與會代表曉得,這種驚悚感馬上會突顯出來。

兩集上癮,上週最強大黑馬新片,非它莫屬

小眾影片《终极面试》把場景設置成了封閉的複試現場,而中國影視劇中運用最成功的案例之一就是諜戰片《风声》。

除了對“暴風雪山莊模式”的藉助和技術創新,《扬名立万》還有兩層創意設計是對當下電影工業的調侃和借古諷今。

在揭祕齊樂山就是嫌犯時,還用到希區柯克式懸念的“炸藥方法論”。

嫌犯亮明身分後,故事情節圍繞著四個謎團展開:嫌犯的身分是什么?嫌犯的動機是什么?嫌犯為什么束手就擒?

而具體齊樂山為什么要殺死三老,他的動機和背後真相只能在影片裡找尋答案。

原本帶著常規的期盼和他們的想像,但看的過程卻不斷顛覆他們之後的市場預期。

這幅畫以藝術家科爾克羅瓦他們的理解,再現了撒爾達那帕勒和他的侍女、奴婢、戰馬等一起滅亡的瞬間,整個鏡頭充斥著雜亂頹廢和激情四射的暴力行為美學。

執導: 尹正 / 鄧家佳 / 喻恩泰 / 楊皓宇 / 陳明昊秦霄賢 / 張本煜 / 柯達 / 帕特里克熙 / 餘皚磊 / 白客

一般而言,“暴風雪山莊模式”的主人公會設置成柯南或揭祕者配角,進行一番精采的密室推理過程。

據資料記述,“暴風雪山莊模式”由愛爾蘭偵探短篇小說女皇阿加莎·克里斯蒂在短篇小說《无人生还》中首創。

觀影過程很有趣,即使整個揭祕過程是一個“挖坑-填坑-反轉”的循環,故事情節數次設置死結通常的問題,又數次被化解並反轉。

科爾克羅瓦《撒尔达那帕勒之死》

那個暴風雪山莊內的密室又出現了什么?影片巧妙地被三種模式組合在一同,使驚悚感層層遞進。

接著,這群與世隔絕的人相繼出現怪事或有人死去,但是最重要的是嫌犯也在其中。

最近,有部國產電影就實現了這一想法,並且收穫了不錯的口碑——

公映日期: 2021-11-11(中國大陸)

但是,你見過把真人版電影劇本殺搬上大熒幕的嗎?

全員大神,正面撕X,這是最被高估的國產綜藝節目之一

張本煜出演的嫌犯儘管也和我們在一同,但是幾乎在故事情節一開始就亮明身分,但劇情走向並非嫌犯害人,而是探求嫌犯曾經所犯刑事案件的真相。

凡是帶有調查探求美感的人物都能成為“柯南”,在影片《扬名立万》中技術創新地由一名導演擔當了那個配角。

首發公號: 影片榨汁 丨

它和“密室之謎”模式的最大差別在於一大群人同在一個封閉的空間,嫌犯和受害人共處一室,每一人都有嫌疑,形成一個嫌疑人圈子裡。

畫中黃色的面料對比潔白的胴體,和扭曲的殺戮動作,使這幅畫擁有很強的聽覺張力,是兩幅典型的象徵主義油畫。

創辦人也被指出是阿加莎·克里斯蒂,她的成名作《斯泰尔斯庄园奇案》是這一類別的開山之作。

本文作者:豆瓣 @影片榨汁丨

密室類刑事案件指的是罪犯或許不可能將出入犯罪現場的刑事案件,而“暴風雪山莊模式”來源於英文推理小說中的“封閉圈子裡嫌犯”(Closed circle of suspects)類別。

另一方面,這幅畫也闡明瞭齊樂山的殺人動機,那四位大佬也是撒爾達那帕勒。

《风声》是一部典型的“暴風雪山莊模式”影片:

一家密室內血汙滿地,四位上海灘大佬慘死其中,屋頂四角還有怪異的鉤子,兩幅價值連城的比利時名畫……

世界頂級卡司,反轉不停,這新劇滿屏都是錢的香味

這一年,電影劇本殺已經成為一種最新潮的娛樂形式,紅遍青年人的社交圈。

《扬名立万》有三位署名導演,分別是裡八神、張本煜、柯達和劉循子墨。

儘管有“暴風雪山莊模式”的共性,但《扬名立万》的獨創故事情節是導演黃家輝帶著眾人的思路揭祕嫌犯齊樂山。

而當無聲電影來臨後,發生了更多的中、近景和對話攝影機,默片女演員也隨之衰敗。

探討過程中提及的諸如“儘管拍的都是爛片,但都掙了錢”,華裔在荷里活話語權低落,當紅時耍大牌、過氣後唯唯諾諾……都是現實生活中存有的現像。

即使愛爾蘭鄉下許多新房子或古堡周圍都是荒原,古堡裡的人相對孤立、封閉,只好造就了這一柯南現代文學類別。

其中張本煜、柯達是我們熟識的萬合天宜女演員,同時也是該片執導,劉循子墨擔當編劇。

畫的名字叫《撒尔达那帕勒之死》,是兩幅布面版畫,現藏於比利時羅浮宮。

好片等你一同「在看」👇

比如劇中設置的女演員關同學,曾經在無聲電影時代大紅大紫,驕縱驕橫。

影片本身講了一次電影劇本會揭開一個驚天大案內幕的故事情節,故事情節數學模型是典型的“暴風雪山莊模式”(The snowstorm villa model)。

在柯南故事情節流派中,“暴風雪山莊模式”和另一個我們熟識的“密室之謎”模式(Locked-room mystery)有區別。

這一模式在偵探系列推理動畫電影中大量採用,2019年高分佳作《利刃出鞘》也是那個模式。

它有血腥、感情、快樂、諜戰等多種不同題材,還有本格、詞幹、封閉式電影劇本等多種不同類型,能說行業經濟發展得已經極為成熟。

在傳統模式基礎上,《扬名立万》進行了微技術創新。

能確認的說,《扬名立万》嗎和你想像的不一樣。

這幅畫如影片中投資者陸爺所言,是比利時象徵主義著名畫家弗朗索瓦·科爾克羅瓦的代表作品。

當下影片工業和演藝圈也處於強烈的不確定性和動盪不安水解之中,堅信觀眾們看見影片中的那些揶揄,會產生共鳴。

關於那些謎團的答案無法劇透,要親自去看就可以體驗到《扬名立万》故事情節的巧妙。

每一人要在自保同時洗清他們的嫌疑,或拉幫結派、或密謀耍詐、或明哲保身、或混淆視聽、或揭發真相。

電影史上有相應的案例,與卓別林齊名的無聲電影大師巴克斯·基頓就這種消亡在有聲電影時代。

這兒所言的“柯南”是一類配角而非職業,比如警員、法官、調查員、本報記者等。

“老鬼”相等於模式中“嫌犯”的配角,每一人都有嫌疑,最終結局更讓人大吃一驚。

最後,再解讀影片和海報中發生的那幅畫。那個道具算是全劇最重要的一個暗喻。

《扬名立万》中許多梗都是後現代主義的典型表現,看上去很有趣,但笑過之後仔細思索又會覺得有一絲氣憤和苦澀。

文章標簽   風聲 揚名立萬 撒爾達那帕勒之死 利刃出鞘 無人生還 歷史叢書 斯泰爾斯莊園奇案 終極面試