萬茜版白流蘇更讓人驚豔 《倾城之恋》主創人員眼裡的她是什麼樣的？

據傳，當初找人演白流蘇時，葉錦添著實下了一番功夫，即使這部經典作品既有影片的部份，又有舞臺的部份，他要找的這位男演員，要韻味、要模樣長得漂亮、要有古典美，同時還必須有舞臺實戰經驗，大力推進故事情節的對白只能講出七成，除此之外六成要靠肢體動作和眼神呈現出，幸好碰到了萬茜。

音樂劇《倾城之恋》改編自著名作家張愛玲長篇小說，是一則深入探討真愛、婚姻關係和人性在戰禍下遭受困局與掙扎的經典作品， 本次音樂劇葉錦添技術創新式地使用了舞臺+銀幕的呈現出形式，將許多細節和特寫部份，通過半透明的巨幕展現出在眼前，讓觀眾們直呼新穎，同時，這種的交互模式也會把女演員的唱功放大，很考驗女演員對情緒的把控和對細節的處理。

《倾城之恋》中，白流蘇被兄嫂所不可，為的是逃出那個古老的家庭的頹敗生活，她用他們的青春孤注一擲，和紈絝子弟範柳原展開了一場斤斤計較的真愛博弈。萬茜在接受專訪時則表示，他們會特地設計合乎白流蘇配角心理狀態的儀態動作：“比如說她是一個很擅於讓步的人，經常是低頭的情況，而且她的身材輪廓，腰板是直的，背是佝（彎）著的。”她說白流蘇那個配角對他們而言很有挑戰性，彩排的過程很歡樂也很煎熬，他們須要像海綿一樣，去吸收新的東西。同時，萬茜也會在彩排的過程中，主動跟葉錦添編劇深入探討故事情節的呈現出方式：“葉同學會通過圖像的部份，包含舞美和燈光來幫助女演員進行情緒渲染，把張愛玲短篇小說中細膩的情緒表現出來。同時，很多場景我覺得較之於影片，可能將通過舞臺的形式能表現得很好，也會給他提許多我的想法。”

不但是唱功，葉錦添對萬茜白流蘇的外型也是好評有加：“影片部份那天做外型時，她穿禮服的模樣就驚豔到了我們，而在舞臺上她亮麗的身姿和迷人肢體詞彙，給我們詮釋了一個活靈活現的白流蘇。”

導演張敞對整部《倾城之恋》也有著他們的理解和演繹，他指出，張愛玲是一個用他們獨特的品味和個性率領聽眾引人入勝的小說家，她的經典作品就必須靜水深流一樣展現出來，因而，張敞寫了大量一個人的沒有對白的戲，並拿片中白流蘇的一段戲舉例：“當她看見薩黑荑妮郡主和範柳原在沙灘上嬉鬧，她很惱怒地他們一個人回了臥室，這時候她打電話要東西，她對著鏡子化妝，她抹口紅、描眉、灑香水，全程沒有一句對白，反倒更能彰顯她內心深處的寂寞。”張敞說，這種沒有對白的故事情節設計最挑戰女演員，假如女演員的內心深處不夠豐滿，那舞臺上的每幾秒鐘都是地獄。

由新東方主義者美學大師葉錦添首次主演，整體實力女演員萬茜、宋洋領銜參演的音樂劇《倾城之恋》，在北京、蘇州和衡陽等衛星城進行了多輪展演，美輪美奐的外型設計、影片與舞臺的巧妙融合和女演員淋漓盡致的詮釋，讓整部名作獲得了觀眾們的熱誠青睞。日前，《倾城之恋》主創人員接受中央電視臺《中国文艺报道》專訪，暢談本劇了一連串臺前幕後的故事情節。

專訪中，談及執導萬茜，編劇葉錦添不吝溢美之詞，說她非常適合白流蘇那個配角。“她學院派的功力很深，在舞臺上覆雜的演出環境下，能精確地調度以適應配角市場需求，許多場景須要紮實的唱功又須要感性的表現，她都能很快適應，這種舞臺演出和影片演出二者兼有的女演員很難找出。”

隨風潛入夜，潤物細無聲，有別於傳統戲劇的表達形式，音樂劇《倾城之恋》不依靠製造武裝衝突來大力推進故事情節，而是通過人物心境的營造，讓觀眾們在不經意之間來到每一個人物。好在萬茜完美地演繹了那個配角，給導演，給編劇，也給每一位觀眾們送去了一份驚喜。