11年了，整部諜戰片的傳奇，還是沒有被打破

而且，一廂情願地把顧曉夢設定成“老鬼”，實在是敗筆，莫非，編劇真的想給周迅加戲才這樣做的嗎？此種對於女演員番位的爭議，在影片公映末期就發生過，這兒我不敢太過八卦，只是直觀地指出，李寧玉更適宜成為這個“老鬼”。

做為諜戰類別的經典作品，它比諜戰劇的開山之作《暗算》晚了六年，比諜戰劇的成熟之作《潜伏》晚了兩年，但做為一部影片，在故事情節內容開拓比不上電視劇極具豐富性的劣勢下，不論是從商業角度，還是從表演藝術角度，《风声》都在無窮超越它的三部後輩之作。

假如這種上看，2009年9月29日國慶檔公映的那部諜戰片《风声》，大概迄今依然是國慶檔電影中無法撼動的霸主。

用商業片的形式打造出主旋律影片，讓內戰的殘暴直接給觀眾們導致情緒上的壓迫，進而開始不滿內戰，將懸疑和驚悚片元素完美配搭，更關鍵的是，所有的女演員都是演技派，沒有依託所謂的流量明星做為宣傳賣點，這在當下帶資入組和炒作話題的電影圈，已經算是很難得了。

《风声》能算得上是一部全演員陣容的電影，李冰冰出演李寧玉，周迅出演顧曉夢，蘇有朋出演白小年，張涵予出演吳志國，英達出演金生火，黃曉明出演真田，王志文出演王田香，就連影片中的小角色都是老戲骨助陣，比如說一出場就被擊斃的漢奸是段奕宏出演，傳遞情報的瘸子是倪大紅出演，實行酷刑扎針的是吳剛出演。

先是在9月25日，《夺冠》打響了國慶檔第一槍，緊隨而來的《我和我的家乡》《姜子牙》和《急先锋》也想分從中分的一杯羹。從現階段的國慶檔電影票房統計數字上看，總體還算是不錯的，最起碼，整整四十億的電影票房總收入，讓影視製作行業看見了衰退的跡象。

所以，把原著中李寧玉是“老鬼”改成了顧曉夢，我倒覺得有點兒弄巧成拙了。

這兒我說的超越，是從故事情節內容上的超越。

倒是李寧玉成為共產主義者的機率大點，即便，他的女朋友劉林宗本身就是地下黨員，但是，李寧玉做為一個接受過基礎教育的高材生，在理解少數民族危亡和捨生取義下面，是具備強烈的意識的。

四個人處於封閉的空間相互怨恨，一份急須要傳遞出的情報部門，偽軍和國軍的嚴刑拷打，光從故事情節總體的大背景，就能感受到極強的話劇衝擊力，而那頗具版畫層次感的鏡頭，則充斥著一股濃濃的二十世紀感。

每一人都能夠在影片中找準他們的人物定位，不喧賓奪主，但也能突出民族特色，讓觀眾們耳目一新，這大概就是演技派的整體實力。而且，電影劇本是基礎，女演員是填充，再加上服飾上的考究，燈光攝影的配合，這才能夠催生現如今也無法超越諜戰片傳奇。

不過，假如從電影質量上而言，去年國慶檔公映的影片稍微很多平平，除了《我和我的家乡》勉強口碑在線以外，《夺冠》《姜子牙》和《急先锋》在後續的發酵中，口碑慢慢走向崩落，沒有預料中的好，但卻比預料中的差。

這么認為，《风声》之後，人間再無傳奇，也許不再只是一句直觀的宣傳標語，而是真真切切地成為了一個不容辯駁的事實！

大概是因為，《风声》是麥家“諜戰四部曲”中的最後一部經典作品，而且，在擁有了《暗算》和《解密》故事情節內容創作的基礎上，《风声》中的人物才具備了立體化的形像刻畫，並依託成熟故事情節的框架，填充進宗教信仰和人性的抉擇，在驚悚中對於身分的設置更為巧妙。

而且，縱使《风声》裡頭的刑具過分血腥，懲處過分驚悚片，但不見的就是對於諜戰劇的褻瀆，反倒在給觀眾們製造這種壓迫感的同時，也讓觀眾們間接地造成憎恨內戰的情緒，這也許才是整部影片所要達至的其中一個目地。但說實話，《风声》太過分沉浸在酷刑花招的設計上，多多少少會削弱許多故事情節的核心內容，這是無法駁斥的優點。

儘管，影片對於原著進行了更動，將本該是“老鬼”的李寧玉改成了顧曉夢，同時，為的是能夠減少話劇武裝衝突，特地添加進來了“老槍”這么個終極潛伏者，但並沒有在總體上對於原著造成毀壞，而且，在擁有一個好電影劇本的基礎上，《风声》的故事情節內容自然維持在中上的水準。

但，沒有對比就沒有危害，從2009年到2020年的十三年間，諜戰劇的鏡頭確實愈來愈明朗化陽光，但是，也愈來愈將諜戰劇的嚴肅扭曲成表演藝術採風的輕鬆，油頭粉面的流量花旦在內戰中任意的擺酷耍帥，也就已經喪失了《风声》中的緊張刺激。

還有，最後“老鬼”到底是誰的身分揭祕，並並非觀眾們猜出來的，而是藉助縫在李寧玉禮服上的摩斯密碼，讓“老鬼”他們坦白的。

它不但在當年斬獲國內超2億的影片票房，但是，到現在在口碑上依然維持著8分以下的平均分，認為，真如當初影片公映時宣傳的那般——風聲之後，人間再無傳奇。

那大段顧曉夢的獨白，總有種說教的意味，大概，這也和它是主旋律的影片相關。假如，能夠讓李寧玉他們無意間摸到禮服上的密碼，進而發現那個祕密，接著在李寧玉凝望窗前的這時候戛然而止，嗎會很好許多呢？